Это самый простой способ освоить цифровую живопись

Имея iPad и приложение для рисования, можно легко начать заниматься цифровой живописью. Начать и добиться эстетически привлекательных результатов кажется непосильной задачей, но с помощью этих советов вы найдете самый простой способ освоить цифровую живопись и создавать красивые картины.

Выберите приложение для цифровой живописи

Существует множество приложений для iPad, которые улучшают навыки рисованияИ большинство из них также отлично подходят для цифровой живописи. Мой личный фаворит — Procreate из-за его простого в навигации пользовательского интерфейса. Оно разработано для использования исключительно на iPad и с Apple Pencil.

Мне также нравится использовать Adobe Fresco в качестве альтернативы Procreate—Fresco предлагает векторный рисунок и живые краски для создания новых текстур в вашем путешествии по цифровой живописи, но я нахожу интерфейс более сложным, чем у Procreate.

Если вы новичок в цифровой живописи, сейчас самое время изучить различные варианты приложений. Procreate — популярное и доступное приложение с единовременной стоимостью 12,99 доллара. Он предлагает только растровое цифровое рисование, что обычно хорошо, если вы правильно установите размер перед началом работы.

Прежде чем приступить к цифровой живописи, решите, хотите ли вы распечатать свои работы или оставить их в цифровом виде. установить на холсте Procreate правильные цветовые настройки перед началом работы. Этот процесс аналогичен другим приложениям, хотя некоторые из них позволяют конвертировать цветовые профили на середине работы. Procreate этого не делает.

Найдите эталонное изображение




Я начал заниматься цифровым рисованием после того, как умерла одна из моих семейных собак. Я хотел увековечить память ротвейлера Луки, нарисовав его, поэтому сначала мне нужно было найти идеальное эталонное изображение.

Хорошее правило — найти или взять изображение с большой, а не малой глубиной резкости, чтобы в фокусе было больше объекта. В зависимости от цветов выбранного вами объекта, высококонтрастное изображение обычно дает наилучшие результаты.

Если вы рисуете человека или животное, которое является для вас личным, найдите изображение, которое передает их уникальность — например, особые отметины на домашних животных, определенное выражение лица, которым они известны, или просто изображение, на котором они изображены узнаваемым образом.

Импортируйте эталонное изображение

Загрузите выбранное вами опорное изображение или композицию в качестве нового слоя в приложении для рисования и переместите его на фоновый слой. Это будет служить постоянным эталоном на протяжении всей работы над картиной, который можно просмотреть или скрыть в любой момент.

В Procreate вы можете установить плавающее опорное изображение, которое можно увеличивать и уменьшать, перемещать по холсту и сохранять в полном цвете и непрозрачности, чтобы можно было ссылаться на него. Установите опорное изображение, нажав Действия (гаечный ключ) → Холст и переключившись на пункт Ссылка. Затем выберите «Изображение», чтобы загрузить свою фотографию. Вы можете изменять размер и перемещать окно ссылки по своему усмотрению.

Набросок изображения

Все хорошие картины начинаются с легкого наброска. Вы можете сохранить грубый рисунок в отдельном слое и удалить его, когда картина будет готова.

Для некоторых художников это может быть спорным шагом, но я рекомендую, особенно начинающим цифровым художникам, делать наброски прямо поверх эталонного изображения на новом слое с карандашом. Обводка грубых контуров не сделает вас хуже как художника.

Если вы не хотите рисовать прямо поверх эталонного изображения, вы можете использовать систему сетки как на эталонном изображении, так и на холсте, или просто нарисовать черновой вариант, ориентируясь на глаз — все эти варианты приемлемы и зависят от ваших личных предпочтений.

Когда эскиз будет готов, вы можете отключить видимость для опорного слоя. Затем начните рисовать в рамках своего эскиза, используя опорный слой только в тех случаях, когда нужно проверить более точно.

Выберите цифровую кисть и начните рисовать

В огромной библиотеке кистей Procreate есть бесконечное множество вариантов кистей различных текстур и назначений, и вы можете скачать несколько замечательных кистей Procreate со сторонних сайтовтоже. Однако для создания подлинного цифрового рисунка вам не нужно ничего особенного.

После того, как я изначально использовал Procreate для создания цифровых иллюстраций, обучение рисованию стало для меня новым опытом. Я обнаружил, что кисть Medium Airbrush из библиотеки Airbrushing в Procreate идеально подходит для рисования.

Используйте разные размеры для цифровой живописи, а также разную непрозрачность для получения многослойного результата. Сайт Color Picker можно использовать для получения цветов или найти свои собственные цвета на вкладке «Цвета». Не стесняйтесь рисовать на одном слое — над слоями с эталоном и эскизом — или используйте слои по максимуму, располагая каждый цвет или элемент изображения на отдельном слое.

Размазывайте и смешивайте краски

Инструмент «Размазывание» в Procreate — это инструмент, который я никогда не использовал до того, как начал заниматься цифровым рисованием, но теперь я больше никогда не буду им пренебрегать. После того как вы нанесли мазки, нажмите на инструмент «Размазывание» и выберите ту же кисть для смешивания.

Этот простой инструмент помогает цифровым краскам смешиваться более естественно, как при работе с настоящими красками — особенно акварельными или масляными. Смешивание и размазывание зависит от вашего личного стиля, но результаты получаются аутентичными, и наблюдать за их эффектом очень интересно.

Вы можете изменять размер, непрозрачность и кисть для размазывания, что позволит вам лучше контролировать смешивание цветов. Переключайтесь между размазыванием и рисованием по мере создания своих работ. Рисуйте, затем размазывайте, затем добавляйте еще цвета, затем размазывайте, пока не будете довольны покрытием.

Добавьте мелкие детали

Как и в большинстве стилей рисования, основа обычно более размыта и менее изысканна. После того как основа создана, вы должны добавить все мелкие детали, деликатные участки или добавить точность, чтобы завершить картину.

Выберите более точную кисть, чем та, которую вы использовали; вы также можете продолжить работу с аэрографом Medium Airbrush, но гораздо меньшего размера. Прорисуйте мелкие детали, такие как мех или пряди волос, ресницы или пятна отражения света на блестящих участках, например на глазных яблоках.

Завершите работу над цифровым рисунком

Хотя работа художника никогда не бывает по-настоящему завершенной, есть несколько вещей, которые можно сделать, чтобы продвинуть вашу цифровую картину к тому, что вы можете считать «законченной».

Во-первых, вы можете добавить текстуру, чтобы воспроизвести бумагу или холст на вашей цифровой работе. Это отличный вариант, если вы создаете RGB-работу, которая будет рассматриваться в цифровом виде как конечный продукт. Добавьте бумажную текстуру на новый слой, затем выберите Multiply в режимах наложения. В результате вы получите тонкую, но заметную текстуру.

Вы можете загрузить или отсканировать собственную бумажную текстуру — например, холст, акварельную бумагу или слегка помятую копировальную бумагу — и поэкспериментировать с размещением слоев и режимами наложения — например, «Умножение» — для получения желаемых результатов. После завершения работы не забудьте добавить подпись к своей работе в Procreate перед тем, как отправить картину на печать или поделиться ею.

Для публикации в Интернете экспортируйте картину в формат PNG или PDF, так как при сохранении в JPEG качество будет снижено. Если вы планируете распечатать свою цифровую картину, позвольте настоящей бумаге или холсту сделать свою работу, а цифровую текстуру оставьте без внимания. Для печати лучше всего сохранить картину в формате PDF, если только типография не потребует другого формата.

Цифровое рисование — это веселый и терапевтический способ познакомиться с такими приложениями для цифрового искусства, как Procreate или Fresco, и вы сможете легко вести журнал своих работ, не занимая места на дверце холодильника. С помощью этих простых советов вы найдете свой стиль и сможете быстро создавать красивые цифровые картины, которыми можно поделиться с друзьями и семьей. Я был впечатлен своими навыками рисования даже при первой попытке создания цифровых картин — это гораздо проще, чем рисовать настоящими красками на бумаге.

Вы также можете читать меня в:

Алекс Бежбакин
Оцените автора
Добавить комментарий